Pfouuu !
La page 28 m'a demandé pas mal de boulot.
En fait, je pense qu'elle a éveillé en moi certaines limites.
Je remets régulièrement en avant le fait que ce webcomic me sert de plate-forme d'entraînement et en ce sens, j'essaie de me demander à chaque nouvelle page ce que son contenu pourrait m'apporter en termes de progression.
Sur quoi est-ce que je galère le plus ?
Comment aurais-je pu faire cette planche différemment ?

Globalement, je trouve que mes planches sont mieux équilibrées qu'au début. Les cases sont mieux disposées, ce qui ne signifie pas que leur configuration est optimale, ni que les plans et cadrages sont tous idéaux.
J'ai remis en question ma façon de dessiner à la base en repartant vers quelque chose de plus sombre que je n'aurais peut-être pas du arrêter (à partir de la page 20).
J'ai récemment arrêté la colorisation par manque de temps et aussi parce que ce n'était définitivement pas un truc pour lequel je suis doué (à partir de la page 24).
Alors pourquoi est-ce que je ne me sens toujours pas à l'aise ?

Je pense que le problème vient des cases. Je me suis appliqué à faire des bandes de façon très (trop) classique alors que je brûle d'envie de composer des planches plus originales, plus éclatées, dynamiques, tout en conservant une certaine harmonie.
Pourquoi ne l'ai-je pas fait tout de suite dans ce cas ? J'ai tenté quelques débordements de cases par-ci par-là, quelques images à bords perdus mais globalement je suis resté relativement timoré par désir de faire les choses proprement, dans les règles. Mais je pense que cette méthode m'empêche de m'exprimer correctement par le dessin en me bridant donc je vais essayer de changer de façon de faire.

Déjà, je vais réduire le nombre de cases par planche. En format 17*26cm, 7 devra être un maximum exceptionnel. Ensuite, je vais tout simplement essayer de me lâcher beaucoup plus. Si j'y prends toujours plus de plaisir, j'espère qu'il en sera de même pour le lecteur.

Je pense mettre ces principes en application avec quelques dessins que j'ai réalisé pour la série d'illustration Hell Escape et j'en ferai de même avec mon super héros perso. A part ça, je crois avoir trouvé un titre, il faut que j'en travaille le design.

Allez, assez de blablas, à la prochaine !

Voilà, j'ai essayé de garder le moins de temps possible entre la fin du premier volume et le début du suivant. Vous pouvez donc lire la première page du volume deux.

Je continue d'essayer de travailler au maximum avec un cliffhanger en fin de page parce que c'est ce qu'il faut normalement faire quand on publie seulement une page à la fois. Un cliffhanger, c'est l'art de terminer une scène (ici une page) de façon plus ou moins abrupte, dans une situation qui en laisse présager une autre (le plus souvent mauvaise). Lorsqu'il est bien préparé, le cliffhanger attise la curiosité et force le lecteur (spectateur pour une série télé) à revenir pour voir la suite. Dans la réalité d'un livre, je considère que le cliffhanger en fin de page peut être l'élément qui donne au lecteur l'envie de tourner cette fameuse page à chaque fois. Enfin, ce n'est que mon avis mais un bon cliffhanger s'accompagne presque toujours d'un petit sentiment de frustration (parce qu'on n'a pas la suite !).

Avec cette nouvelle page, j'ouvre également la page HTML fixe de la deuxième partie de mon Webcomic (rubrique de droite, juste au-dessus du Zombinoscope).
Je vous souhaite une bonne lecture.



Note :
Le terme "looter" est issu du monde du jeu video (des MMORPG, plus précisemment).
En anglais, to loot signifie piller.
Dans les jeux, looter correspond à l'action de récupérer les armes, objets ou autres trésors éventuels qu'un ennemi abattu laisse derrière lui (Définition non exhaustive).
A plus !!!

Voici la nouvelle page de mon webcomic.
Y a pas photo, en noir et blanc uniquement, ça va plus vite !!!
:D
Je n'ai pas grand chose à en dire alors je vous laisse vous faire votre idée.
Bonne lecture et à bientôt !